Originalement connu sous le nom de Givre, Entheos offre depuis 2009 un black métal progressif dur, glacial et imprévisible, à l’image des hivers Abitibiens. Les guitares parfois mélodieuses, parfois grinçantes, toujours inventives et envoûtantes composées en grande partie par David Caron-Proulx complémentent à merveille sa poésie qu’il livre en hurlements tourmentés. Entheos est soutenu de main de maître par Simon Fortier-St-Pierre (jusqu'en 2018) à la guitare, Daniel-André Bélanger à la basse et Jessy Normand à la batterie, qui offrent un point d’ancrage solide aux envolées épiques du groupe. Installé à Montréal, Entheos se taille une place de choix dans le paysage black métal québecois, travaillant en close collaboration avec des membres de Sombres Forêts et Gris. Ces derniers ont produits les trois albums d’Entheos:

Ototeman, publié de manière indépendante en janvier 2015, Le Zahir publié de sur l’étiquette Pest Productions en mars 2017 puis Contient publié par Les Disques Rabat-Joie et Wintersky Records.

Entheos travaille présentement à la composition d'un troisième album avec un quatrième membre, le guitariste Sébastien Lampron

Punir les corps est le projet de synthwave du mystérieux Dr. Oui Chichi et son collaborateur DJ Don John. Punir les corps offre
une musique inspirée des premiers soubresauts de la musique électronique avec ses drums tout droit sortis des années 80
entièrement assumés et ses synthétiseurs qui rappellent les expérimentations de Giorgo Moroder. Tantôt dansante, tantôt planante la musique du groupe est toujours complexe et stimulante. La voix sensuelle du Docteur se mêle aux nombreuses couches de synthétiseurs et d’instruments réels, notamment la guitare, afin de créer un univers sonore enveloppant et intriguant. Le groupe trois albums à son actif, Why? Doctor Why? (2013), Super Souffrance (2013), Pornotropix (2016) et un single: Pangée (2017).

Son nouvel album In Vibro, est terminé et prêt à paraître en 2021.
In Vibro est un melting pot de souvenirs et de rêveries rapiécées de différentes escapades, rencontres, pensées qui passent et
autres gribouillages. Conçu dans le studio montréalais du groupe et mixé avec l’aide d’Antoine Nadon (Fouki, Robert Robert),
l’album est le disque le plus ambitieux et délicieusement pop du groupe à ce jour. Des débuts obsédants de Kundalini à
l’émotionnelle mais sexy Cagoules et Cachots, In Vibro regorge de chansons résolument dansantes et hédonistes. Le single
Chair contre chair pousse la palette sonore du groupe avec ses rythmes et mélodies trap, tandis que la batterie palpitante et le
clavinet sauvage de Touche Necropole vous feront certainement sauter de votre siège. Les pièces finales Vodka Redbull et
Venus, deux hymnes de club audacieux et féroces, terminent l’album sur une note mystérieuse mais résolue, laissant les auditeurs enthousiasmés par ce que l’un des nouveaux groupes les plus excitants de Montréal a à offrir.

Couleur Dauphin c’est la volonté d’une expression pure, loin des normes et des clichés. Impossible à placer dans une boîte, le groupe passe du noise au folk, en passant par le pop et le hip-hop. Le seul fil directeur qui semble guider le groupe est une volonté artistique absolue, un besoin viscéral de créer sans se soucier de l’auditoire. Souvent opaque et insondable, la musique de Couleur Dauphin fait penser à un party auquel seuls les membres du groupe, Jurassique Marque, Serpillière Copy et Couche Noire sont invités. On ne peut que s’installer devant une fenêtre comme un voyeur et témoigner du spectacle aussi fascinant qu’alarmant qui se déroule à l’intérieur. Plonger dans la discographie de Couleur Dauphin, c’est comme entrer dans une « Fun House ». Derrière chaque porte (le groupe a présentement quatre albums à son actif) se cache une expérience unique, une idée poussée à sa conclusion ; une chambre d’enfant à la décoration troublante, un minuscule salon rouge à l’ambiance claustrophobe, une salle de jeu hilarante remplie d’angles incongrus et de pièges, une salle aux miroirs propice à l’introspection. À la sortie, étourdi et à bout de souffle, on se retourne afin de réaliser que chaque porte est connectée à chacune des autres, pour se souvenir que tous ces mondes sont sous un même toit ; "Though this be madness, yet there is method in't." (Hamlet, Act II, Scene II)

Alphabet Inc. est une vision paranoïaque d’un futur proche contrôlé par des corporations technologiques. Sous un prétexte de créer du vaporwave, genre immergé dans la nostalgie des promesses d’un futur idyllique, Alphabet Inc. apporte à l’auditeur des prévisions inquiétantes sur le transhumanisme, l’intelligence artificielle et le rôle de l’individu dans une société numérique. Le groupe offre tout cela emballé dans un amalgame d'acid jazz, de trip hop, de trap et de synthwave. Alphabet Inc. a présentement quatre albums à son actif soit OK GOOGLE (2016), qui explore le contrôle qu’exerce le moteur de recherche sur ses utilisateurs, Coiffure Esthétique (2017), penché sur l’isolation de l’internaute, California Life Company (2019), qui examine l’impact du prolongement de la vie et de l’arrivée d’intelligences artificielles ainsi que Calico (2019), une compilation de rap issue des sessions d’enregistrement de California Life Company. Les quatres albums sont disponibles en version numérique (Atondo Musique) et Coiffure Esthétique en cassette (NuWare).

Tribunal fut fondé en 2008 par cinq jeunes prépubertaires assoiffés de bruitage excentrique et de décadence mentale dû à une surdose d'école secondaire. Encore jeunes et naïfs, la troupe d'ados attardés sème le chaos et la discorde dans leur collège privé à coup de pratiques bruyantes et de concerts audacieux. Multipliant les exploits tels qu’une victoire ultime à l’édition 2009 de Secondaire en spectacle, sa présence au Camping Métal Francophone 2 ainsi qu’un lancement de démo mémorable, Tribunal a tôt fait de laisser sa marque dans la scène métal montréalaise. Maintenant reconnu pour son esthétique de spectacle surprenante, son humour brun et sa fascination pour les plaisirs enfantins, Tribunal évolue continuellement dans une direction certes douteuse mais aussi rafraîchissante, proposant une musique sauvage, accrocheuse, spontanée et malodorante. En 2013, les cinq dictateurs de la langue française accouchaient de leur premier album ZING?, un long-jeu de 20 pistes à la fois troublant et délicieux. Leur deuxième album complet OP RAT ROCK est sorti en juin 2015 et le groupe travaille présentement sur leur troisième long-jeu “XD” à paraître en 2020.